Locura Divina

Uno de los episodios más escalofriantes que cualquiera de nosotros nunca tendrá que enfrentar es el momento o evento que nos lleva a cuestionar nuestra cordura. Para muchos de nosotros, esto no es un incidente de una sola vez, sino un dilema recurrente que a menudo nos sorprende con su aguijón no deseada. Frente a un descenso a la locura, nos vemos obligados a buscar ayuda, ya sea en forma de adicción, el fanatismo o la terapia. Nos aferramos a un clavo ardiendo para encontrar algo, cualquier cosa para aferrarse a la esperanza de crear una apariencia de seguridad en nuestro mundo caótico. He visto queridos amigos eligen su salvación a través del alcohol, las drogas, las relaciones, incluso la religión, y he estado tentado a veces para seguir un camino similar con el fin de escapar de la angustia mental. Me siento afortunada de que mi primer curso de acción y hellip; la búsqueda de la terapia me llevó a una nueva forma de ver a mí mismo y al mundo que me rodea, evitando la necesidad de la salvación de las soluciones más extremas

A día de hoy, me siento como. si había un poder superior me guía para elegir la terapia y el consejero que cambió mi vida en cuestión de semanas, sin medicación o tratamiento prolongado. Lo que este hombre ofreció era simple y directo, en forma de aceptación, estímulo, y la elección. Estos regalos se convirtieron en semillas de pensamiento que arraigado en mi mente y corazón, con el tiempo me permite transformar mi vida en que yo la gloria en vez de una vida que simplemente hacer frente. Pero a menudo me pregunto qué curso de mi vida habría tenido si hubiera comenzado a usar los medicamentos en una edad joven para enmascarar la ansiedad y la depresión que estaba experimentando. ¿Cómo me he manejado una etiqueta de enfermedad mental y los efectos paralizantes que puede tener en los autoestima? Esta pregunta me ha llevado a estudiar la vida de los otros que fueron impulsados ​​por su pasión, creativo o espiritual, al borde de la locura. Estoy especialmente intrigado por el proceso de etiquetado, que a menudo sirve para definir la propia identidad y el curso de la propia vida. De mi investigación, me sentí atraído por la vida de los tres artistas en particular: Camille Claudel, Hildegarde von Bingen y David Helfgott, el pianista cuya vida está representado en el Shine película. Cada uno de estos artistas muestran diversas formas de genio, excentricidad y /o enfermedad mental, y fueron aceptadas o rechazadas de acuerdo a la sociedad y'. S evaluación de la solvencia de sus talentos

La primera vez que se enteró de Camille Claudel de la película del mismo nombre, hace un destacado importación francesa de varios años. Camille fue la prot y eacute; p é ;, musa y amante del escultor, Rodin. Creo que la sociedad vivía en devalúa su valor y su arte, porque ella era una mujer (apasionada, creativa y sensual), y una amante en lugar de una esposa. Rodin menudo se le dio crédito por el trabajo que había creado o inspirado. Cuando ella comenzó a afirmar su derecho legítimo para el reconocimiento, fue decididamente reprendió, de Rodin, su familia y el mundo del arte. Frente a semejante traición, ella se volvió paranoico y hostil. Incapaz de seguir su pasión creativa, sus hábitos excéntricos se hizo más pronunciada, hasta que ella se institucionalizó. Camille acepta su destino con un poco de resistencia, pero esta se desvaneció con el tiempo, y ella se quedó en un manicomio hasta su muerte, nunca se esculpir de nuevo.

Después de ver sus esculturas, que encarnan la gracia y la sensualidad, sentí una sensación abrumadora de tristeza que tal genio se contuvo, innecesariamente, creo, y finalmente destruido. Al leer las cartas que ella escribió en su encierro, tuve la sensación de que allí, pero por la gracia de Dios, vaya I. Si yo hubiera vivido en circunstancias similares, que fácilmente podría haber sufrido un destino similar. Si yo no hubiera aprendido a abrazar y gloria en mi pasión creativa, tal vez me habría conducido al borde de la ruina, como lo hizo Camille.

La vida de Hildegarde von Bingen ofrece un interesante contraste con la de Camille Claudel. Cuando Hildegarde comenzó a tener visiones durante la mediana edad, ella se obsesionó con el proceso de traducir sus visiones en imágenes y música. Sus revistas, dibujos y composiciones han sido venerado desde el siglo 12, y ella fue canonizado un santo después de su muerte. Aunque el proceso creativo de estas dos mujeres fue similar en muchos aspectos, la respuesta a su arte fue marcadamente diferente. Hildegarde era visto como un místico cristiano, y su arte era representativo de su devoción a Dios. Fue aceptada Su trabajo, alentó y reverenciado. A medida que su excentricidad y pasión se les permitió rienda suelta, Hildegarde pudo desarrollar su talento, en lugar de reprimirlos. Esto fue posible, en gran medida, por el valor que se da en la religión, y sobre el arte que rinde homenaje a figuras religiosas. Sin el aura de aprobación que se dio a Hildegardes visiones, ella bien podría haber aparecido una locura, como Camille era. En cambio, Hildegarde fue prolífico en su expresión creativa y valiente en su posición dentro de la jerarquía de la iglesia. Hildegarde desarrollado una resistencia desde dentro que sólo creció más fuerte como su creatividad floreció.

David Helfgott proporciona aún más contraste con el tema del genio contra el artista loco. Un niño prodigio de la música, que experimentó un colapso mental como un hombre joven, y fue advertido por los médicos de no tocar el piano, por temor a que podría destruir su tenue control sobre la realidad. Y, sin embargo, años más tarde, fue su pasión y talento fenomenal que lo trajo de vuelta al mundo, proporcionando los medios para que se convierta conocido, amado y aceptado por los demás. Ahora, su talento es abrazado, a pesar de sus continuas luchas con enfermedad mental. Su percepción de sí mismo cambió cuando fue valorado o devaluado por los que le rodean. El nivel de sus habilidades de afrontamiento sigue mejorando como su auto-percepción mejora. El resultado de todo esto es que él no y' t parece tan loco como lo hizo antes. Sus excentricidades se toman con calma, mientras que antes definían su locura.

Cada uno de estos perfiles de artistas demuestra el impacto de la percepción y el etiquetado de los resultados de vida de las personas. También ilustran la importancia crucial de encontrar un centro dentro de nosotros mismos - dentro de nuestras almas - a tierra y guiar nuestras vidas. Desde este centro, se puede determinar un equilibrio adecuado de la pasión y la sabiduría para darnos un mayor control sobre el curso que nuestras vidas se llevará
.

Estos tres artistas han servido de inspiración para mi propia vida creativa. Camille me inspira con su pasión; Hildegarde con valentía y amor extático; y David, con un sentido infantil de juego. Ya no temo a la locura tanto como me temo que la pérdida de estas cualidades de mi vida. Y cuando hay momentos de miedo para hacer frente, sé que puedo encontrar ayuda para verme a través de ellos; ayudar en la forma de aceptación, el estímulo y la elección. Me siento bendecido de vivir en una época en que puedo ser sensual, apasionado, creativo, espiritual, juguetón y sabio. A medida que aprendemos a abrazar tanto la sombra y la luz, nos acercamos más a lo divino, donde no hay locura. Dentro de nuestro centro sagrado, sólo hay amor

©.. 1997 Marybeth Bethel Hotel