Prometheus: Mi interpretación de las Metáforas

Una de las primeras cosas que oí de esta película fue que era una precuela de Alien. Y después de ver el trailer, me esperaba otra película que ver con el fin del mundo. Yo no estaba y' t esperar demasiado y me fui al cine con una mente abierta

Después de ver la película por primera vez, pensé que era interesante y que no estaba y'. T hasta poco después de que había visto a ella, que he venido para ver que esta película era increíblemente profunda y llena de significado. Así que fui al cine de nuevo y he llegado a la conclusión de que esta película es una metáfora para el trauma; con trauma infantil de ser el punto de enfoque.

Estos aspectos psicológicos y metáforas de la película son mi opinión personal y se basan en mi propia interpretación de lo que estas metáforas y los aspectos psicológicos son y no lo que significa. Ellos son en modo alguno el derecho o la única interpretación, no son más que mi punto de vista.

Esto significa que voy a perder ciertas partes y sólo describir lo que se destacó para mí y lo que sentí fue significativa. También habrá partes que don &'; t entienden y que también será una razón de por qué no se ha mencionado. Esto también significa que no va a ser como un story board y que he ganado y'. T estar describiendo toda la historia

Así que con la abstención de las clases fuera del camino, vamos y'. S comienzan

El aterrizaje

En el principio de la película vemos a alguien que se parece a un ser humano muy muscular que ha venido a la tierra a través de una nave espacial. Sin embargo, lo que no está claro es si esto es realmente lo que se clasifica como un hombre en nuestro planeta. Y poco después de la llegada del buque seres pronto desaparece. Es en este punto que el ser comienza a beber algún líquido

Este líquido entonces comienza a destruir su cuerpo y durante este proceso vemos Su división de ADN en dos partes; con su cuerpo de ser destruido en el proceso. Su ADN y luego se filtra en el sistema de agua.

Y en base a la premisa de la película, es aquí donde se muestra que los creadores son queridos. Este momento tiene la intención de mostrar cómo fueron creados los seres humanos masculinos y femeninos en este planeta.

Para tomar una mirada más profunda aquí, lo que esto nos está mostrando es que este fue el principio de la dualidad. Y la dualidad es un producto de la mente; no es algo que existe en la naturaleza o el universo.

Los Mapas

Después de esto vemos un grupo de arqueólogos busca en cuevas en la isla del cielo en Escocia. Y poco después de la excavación se encuentran con un mapa en la cueva. Este mapa muestra alienígena mirando crea apuntando hacia naves espaciales en el cielo.

El foco en este punto va a dos personas. Uno de ellos es un hombre llamado Charlie Holloway (Logan Marshall-Green) y una mujer llamada Elizabeth Shaw (Naomi Rapace). Estas dos personas no sólo tienen amor por la arqueología, sino que también se encuentran en una relación juntos

El mentes dualidad de mayor y menor y, como ver la vida como lo que y'. S dentro y lo que y' s fuera se demuestra aquí. Se trata de dos personas que no están en busca de las respuestas dentro; que están buscando afuera. Y la mente ego es muy capaz de proyectar las divisiones internas y los conflictos internos en el exterior.

El Space Ship

A partir de este punto la película salta a la nave espacial llamado Prometeo. Y la primera persona que encontramos es David (Michael Fassbender). ¿Quién en este momento, parece ser humano. El resto de la tripulación son todos dormidos, y esto se debe a la jornada tomando dos años en completarse.

David es capaz de escuchar y ver los sueños del resto de la tripulación. Y el sueño que vemos es la que Elizabeth Shaw (Noomi Rapace) está teniendo.

Nos vemos Elizabeth como un niño pidiendo a su padre por qué su madre tenía que morir y donde ella se había ido. Su padre también murió a una edad temprana.

Esto nos da una mirada muy profundamente en lo que motiva a Elizabeth en su trabajo arqueológico y en la búsqueda de sus creadores. En muchos sentidos, esta búsqueda de sus creadores es su niño interior y' s necesidad de entender lo que le pasó cuando era niño y por qué sus padres tuvieron que morir

Debido a que, debido a la forma en la mente de ver la vida a través de la dualidad,. esto significa que siempre hay un creador y un creado. Así es como la mente ve la vida; no ve que son dos caras de la misma moneda. El corazón sólo ve la unidad, pero la mente no
.

El Informe

El planeta de su destino está cerca y la tripulación se han despertado. Lo que uno empieza a entender en este punto es que ellos están en la nave espacial, ya que han localizado donde estos seres vinieron y están en camino para tratar de comunicarse con ellos.

Cada persona en el barco tiene un área de experiencia y la rueda está en manos de Meredith Vickers (Charlize Theron). Es también en esta época que se entera de sombrero de David (Michael Fassbender) es en realidad un robot.

A través de esta experiencia temprana de Vickers, podemos ver que ella parece ser algo frío y calculado y carente de empatía . De hecho ella sólo podría ser tan fácil un robot a sí misma. Sin embargo, ella tiene emociones y expresiones que se clasifican principalmente a &';. Negativas y un robot suele ser neutral en su expresión

Al parecer, en este punto que Vickers ha experimentado un trauma en su vida, muy probablemente en su infancia y esto ha llevado al cierre de su corazón y por lo tanto, esto ha creado una falta de empatía y la capacidad de ser emocionalmente inteligente.

Peter Weyland (Guy Pearce) aparece durante la rueda a través de un holograma. Los mapas han sido encontrados en diferentes países y, aunque los dos arqueólogos están allí para averiguar por qué fueron creados, que pronto descubrirá que el proveedor financiero de la misión tiene un propósito muy diferente. Él quiere vivir para siempre

Podemos los &';. T ver en este punto lo que Peter Weyland (Guy Pearce) es como, aparte de que pagó por la misión y ya no está vivo. La naturaleza de su psicología es difícil de entender; todo lo que uno tiene que pasar por lo que es su hija es como.

Leaving The Ship

El equipo de abandonar el barco y entrar en la estructura en la que creen que sus creadores son. Qué pronto descubren es que sus creadores todos han muerto. Y a través de la ayuda de un holograma, que son capaces de ver en parte cómo sucedió esto

Elizabeth Shaw (Noomi Rapace) toma la cabeza de uno de ellos y ';. Creadores &'; y David (Michael Fassbender) realiza un largo objeto desde dentro
.

La bebida

Una vez que están de vuelta en el barco David (Michael Fassbender) ofrece Charlie Holloway (Logan Marshall-Green) una copa y él pone una gota de algo del objeto que tomó desde el interior de la estructura. Sin embargo, su relación hasta este punto no ha sido positiva. David ha sido presentado y marginados por Charlie desde el principio.

Así que a pesar de que es un robot, que se está desarrollando y adaptando a su medio ambiente y como resultado de esto, se ha comenzado a desarrollar emociones. Y todo lo que Charlie no ha tratado y se enfrentó en su interior; se ha proyectado sobre David (Michael Fassbender) desde el principio. Esto ha llevado a David reaccionar a sus proyecciones y en la respuesta a ellas, tanto interna como externamente.

Se podría decir que a pesar de que David (Michael Fassbender) es un robot todavía había una intención detrás de su creación y esto intención original puede haber causado que tenga ciertas idiosincrasias. De manera similar a la forma en la intención detrás del nacimiento de un niño puede influir en cómo el niño se desarrolla y se comporta cuando nazca el niño.

En este punto es difícil decir lo que esta intención puede haber sido, sobre todo porque su creador Peter Weyland (Guy Pearce) ahora está muerto. La única idea de su carácter en este momento es su hija.

¿Es usted un robot?

Janek (Idris Elba) pide a Meredith Vickers (Charlize Theron) es que ella es un robot. Esto es por supuesto viniendo de ella naturaleza oscura. Ella no está ahí para hacer amigos y es claramente por sí misma.

Y después de todas estas experiencias con Meredith Vickers (Charlize Theron) una imagen progresiva se está creando de lo que su padre fue probablemente gusta.

Una Restos

Cuando regresan al interior del edificio, David (Michael Fassbender) entra en otra parte y se entera de que uno de sus creadores es todavía vivo. Y mientras él está allí, él mira una recreación de una misión que habían planeado para completar, que implica la destrucción del planeta tierra.

Back From The Dead

En la siguiente escena vemos que Peter Weyland (Guy Pearce) sigue vivo. Y eso fue puesto a dormir con la intención de que, si los creadores todavía estaban vivos, él tiene suficiente vida dejó de hablar con ellos.

Ahora es la primera vez que podemos ver a Meredith Vickers (Charlize Theron) que interactúa con su padre. Y lo que vemos es que ella tiene una gran cantidad de ira y rabia hacia su padre. Pero además de esto, vemos a conseguir abajo en sus rodillas y besar a su padre y' s mano. Y como ella hace esto, cierra el puño.

Se nos enseñaron muchas cosas aquí. Está claro que ella fue abusada por su padre en alguna manera y lo que siente hacia él muestra que ella no estaba y' t da lo que ella necesitaba de él cuando era niño. Este doesn y' t parecen molestarle y no muestra comprensión de Meredith Vickers (Charlize Theron). También es muy frío y parece faltar empatía sí mismo.

Sin embargo, a pesar de que ella se siente de esta manera hacia su padre todavía le da un beso en la mano. Esto parece no sólo disfuncional, pero también muy extraño, ¿por qué iba a expresar tanta ira en un lado y aún así presentar a este hombre por besar su mano?

Este es el resultado de Meredith Vickers (Charlize Theron) regresando a su niño interior y la niña que una vez fue. Así que a pesar de que ella se siente todas estas emociones, ella sigue identificando con el miedo original que ella tenía de su padre. Y debido a que ella no es consciente de ello, ella todavía está reaccionando a su padre ya los sentimientos que sentía hace tantos años
.

David y Elizabeth

Antes de que la cabeza de nuevo en el edificio de nuevo, David (Michael Fassbender) le dice a Elizabeth Shaw (Noomi Rapace) y '; Pero no todo el mundo quiere matar a sus padres y'

Ahora, esto es una declaración cargada y que David es un un robot podría suponer que él no y' t sentir nada hacia sus creadores. Pero, como hemos visto en el comportamiento de su creador Peter Weyland (Guy Pearce), que wouldn y' t ser sorprendente que los motivos y las intenciones detrás de su creación fueron por las razones equivocadas. Y como consecuencia de esto se está proyectando la rabia y la ira que siente hacia otras personas.

También ha sido expuesto a la relación entre Peter Weyland (Guy Pearce) y Meredith Vickers (Charlize Theron). Y lo que es probable que él tiene muy poca experiencia en las relaciones entre padres e hijos que están hechos de amor y no controlan y abuso.

Y esta afirmación es la consecuencia de cómo los padres abusivos hacen sus hijos se sientan. Pero es un gran tabú para revelar estos sentimientos y en el momento que llevaría al rechazo de los padres y lo que tienen que ser negada y reprimida. Y en muchos casos esto continúa, no sólo para el conjunto de One &';. S la infancia, pero también para el resto de su vida adulta

El Viaje Última

Se dirigen de ver la última restante creador; con la intención de averiguar por qué fueron creados. Uno que están aquí, David (Michael Fassbender) se comunica con el creador en un idioma diferente

Y la pregunta de por qué se crearon pronto se le pide; Con Peter Weyland (Guy Pearce) desesperada por entender las razones. Este doesn y' t ir para planificar y sus creadores están pronto se encontró a ser nada más que mascotas em

Entonces, ¿qué se trataba todo esto.? Creo que estos creadores eran una proyección de cómo eran sus propios padres. Habían regresado a su niño interior y desde esta posición inconscientemente estaban en busca de su padre y' s tranquilidad nuevo

Podemos ver que desde Meredith Vickers (Charlize Theron) y de Peter Weyland (Guy Pearce) que su. la infancia no era y' t muy funcional o amar. Y Elizabeth Shaw (Noomi Rapace) perdió a sus padres cuando era muy joven, dejándola con muchas preguntas sin respuesta en cuanto a de dónde era y por qué sus padres tenían que morir. Estas preguntas didn y' t parecen ser observado o ser mirado desde una perspectiva diferente y por lo que fueron perseguidos directamente por su mente. Y esta es una mente que sólo se puede ver en la dualidad y no se puede ver de otra manera. Para la mente no sólo la vida y la muerte y comienzos y los finales.

Ahorro Planeta Tierra

Tan pronto como Elizabeth Shaw (Noomi Rapace) se levanta y se remonta hacia el barco, ella le dice al otros miembros de la tripulación que se va a destruir el planeta tierra y que necesita ser encorvada. Así Janek (Idris Elba) y los otros dos pilotos vuelan en la nave espacial, ya que está a punto de salir.

Aquí vemos otra dualidad de la vida y la muerte y los héroes y los villanos. Creo que estos son los miedos infantiles que están siendo proyectadas y jugaron de nuevo. Tenemos Elizabeth Shaw (Noomi Rapace), que perdió a sus padres a una edad temprana y esto debe haber sentido como el fin del mundo. Y luego tenemos Meredith Vickers (Charlize Theron) y Peter Weyland (Guy Pearce), que parecía haber sido abusado a una edad temprana.

Entonces, ¿dónde, ya que se convirtió en el fin del mundo, cuando Elizabeth Shaw y' s (Noomi Rapace) padres murieron, debe haber sentido como el fin del mundo cada vez que Meredith Vickers (Charlize Theron) y Peter Weyland (Guy Pearce) fueron expuestos a un trato abusivo. Y debido a estos temores están reprimidos y negados, se vuelven inconscientes. Esto conduce a la realidad que se está creando y se percibe a través de estas experiencias originales.

Still Searching

Después de la destrucción ha terminado, nos quedamos con sólo un sobreviviente y eso es Elizabeth Shaw (Noomi Rapace). Esto no es una gran sorpresa, ya que parecía ser el que tenía el mayor unidad para averiguar de dónde venía.

Ella no está sola, aunque como David (Michael Fassbender) sigue vivo. El plan es ir a donde sus creadores vinieron y pedirles que las preguntas.

Es fácil ver cómo este viaje podría continuar para siempre. Si Shaw (Noomi Rapace) descubrió por qué fueron creados, entonces ¿qué pasa con quien creó los creadores? Y entonces, ¿quién fue el que los creó? Estas son preguntas que podrían ir hasta el infinito y sin llegar a ninguna parte.

Conclusión

Como esta película está clasificada como una de ciencia ficción y se ocupa de cuestiones más profundas como quiénes somos y de dónde venimos, a menudo es fácil pasar por alto los aspectos psicológicos y metafóricas involucrados

Desde el principio de esta película se nos muestra un ejemplo de la dualidad; con los aspectos masculinos y femeninos. Y entonces el trauma involucrado en la relación padre /hija y con las mujeres y' la pérdida de s de sus padres a una edad temprana

Creo que es el trauma original infancia que estas personas experimentaron que establece esta gente hasta. buscar a sus creadores. Y debido a sus experiencias traumáticas con sus propios creadores, sus cuidadores; terminaron la creación de esta experiencia de nuevo

Se les sigue identificados con el niño que una vez fueron ya su mente del ego y esto hizo imposible para que vean de otra manera Restaurant  ..;