Artistas y Proceso Creativo

Para el artista creativo, el crítico interno puede ser considerado como un siervo útil disfrazada.
sé, es difícil para los artistas y demás personas que participan en la creatividad para envolver sus brazos alrededor de esta declaración. Pero es verdad. Conocer el crítico interno equivale a potenciar la creatividad. Si empujamos el crítico de distancia se hace más fuerte. Si somos pacientes con él y entender sus mensajes, se dió a la voz creativa del proceso creativo. Jugará un papel de apoyo, que nos ayuda a mejorar nuestra creatividad y su carrera. Este proceso de transformación es sobre el uso de la propia "mente la conciencia" para escuchar profundamente. Cada persona profesional o creativa artista es único, y se necesita algún tiempo para aprender que otros. Pero con la práctica, la voz crítica puede ser moderada en un editor útil. Tan seguro como que el día sigue a la noche, la voz creativa siempre está esperando para tomar su liderazgo adecuado en el proceso creativo.

Algunos artistas buscan ayuda profesional asociado más horas con una mayor productividad.
Noto que pasar más tiempo en proyectos no siempre funciona. Uno de mis clientes renunciaron a una actividad "extra-curriculares" tras otro, dedicando cada momento libre para estar en su estudio. En poco tiempo, su mundo se hizo más pequeño. A medida que su mundo se redujo, también lo hizo su imaginación. Disciplina Inmaculada era prácticamente desempoderamiento - en lugar de empoderar - su proceso creativo. Al igual que en la crianza del niño, el arte no exige cantidad, sino, más bien, la calidad de tiempo. El resto de nuestro mundo - los lugares que vamos, la gente que conocemos, alimentos que comemos, imágenes y olores que nos encontramos - todo mejorar nuestra creatividad en los niveles sutiles. Cuidado con el impulso de estrechar su mundo en aras de la productividad. En mejora de la creatividad, he aprendido que el equilibrio es la regla de oro, y cada artista debe tratar de equilibrar las herramientas creativas que son perfectos para él o ella.

El proceso creativo no siempre se siente bien.
Los veteranos saben esta verdad íntimamente, pero no hace daño a repetir la misma. El proceso creativo es compleja, y no en el menos simple. Contiene un número igual de valles como picos, y quizás más. Al igual que en una relación de amor, no siempre entregar un alto. Junto a la inspiración, la trascendencia y la alegría, esconden el miedo, la culpa, la frustración y la decepción. No somos capaces de hacer que las semejanzas exactas alimentados por nuestra imaginación. Somos seres limitados que sólo puede crear un manto de esas visiones. Tenemos que aprender a aceptar esta realidad y consentir a ella como un vehículo para el crecimiento y el progreso. La buena noticia es: en el largo plazo, las "victorias" son mayores que las "derrotas", por lo que el viaje resulta ser la pena, y elevando

Como artista y la creatividad entrenador, he aprendido que el seno. qua non para el éxito es la acción
. Es cierto que ciertas veces requieren que tire hacia atrás y avanzamos en la receptividad. Pero para actuar, de forma regular, es la piedra angular para la construcción de impulso. Incluso cuando no nos sentimos como si; cuando estamos cansados, temerosos, o llenado con complicaciones de la vida. Incluso cuando nos sentimos mal. Pasar a la acción, aunque sea un poco de ella, es una medicina poderosa.

Riesgos en la creatividad es óptimo cuando asumió en grados.
Mantenerse fiel a nuestra creatividad no significa que tomamos 90 grados salta durante la noche. Compromiso óptimo significa que estamos logrando un equilibrio entre nuestra necesidad de ser contratados de forma creativa y nuestra necesidad de estar conectado a tierra económica, emocional y socialmente. La vida tiene muchas dimensiones, como todos sabemos. Cada uno de nosotros tiene necesidades fundamentales que cumplir, y cuando estamos en equilibrio, nuestra creatividad se ni ser sofocado ni nos haga cargo.

Final "productos" se benefician de desordenado "borradores".
Demasiada frecuencia la parte del ego del cerebro nos impulsa a creer que el genio creativo debe llegar en un instante de la creación. Nada podría estar más lejos de la verdad. Por ejemplo, le tomó el dramaturgo Tennessee Williams master 15 borradores o más para completar una obra de teatro. El más desordenado que obtenemos en el "laboratorio", el mejor nuestras versiones finales será. Genius llega cuando dejamos ir en la incertidumbre, cuando salgamos de nuestras cabezas y saltar. Desde los fuegos de la espontaneidad, los errores van a entrar en erupción, pero también lo hará el genio no intencional. Usted tiene el poder de decidir quién ve tu trabajo, y cuándo. Los errores pueden ser editados y revisados. Nos olvidamos de que, a veces. Vaya por delante, regurgitar en su página, cabriolas como un mono en el suelo, salpicadura de la pintura como un nuevo (y saludable) Jackson Pollack. Este es su tiempo experimental. Su curva de crecimiento. Incluso los profesionales más experimentados están en un proceso creativo interminable de mejora y crecimiento, a menos que hayan golpeó el final. Después de todo, no es la evolución, en un sentido, el objetivo de crear?

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* Artículo escrito por Barbara Bowen de http://www.GatewaysToCreativity.com - la fuente definitiva para el Arte y la Creatividad Profesional Coaching. Póngase en contacto con Barbara Bowen con sus preguntas. Le encantaría saber de usted * Hotel  .;