El Dominado Songwriting elemento necesario para la expresión musical Precisa

El Dominado Songwriting elemento necesario para la expresión musical Precisa fotos: por Ryan Buckner

Con el fin de llegar a ser grande en el expresarse con la música (de la manera más precisa posible), debe continuamente y '; la práctica y' escribir canciones de la misma manera como lo haría practicar un instrumento musical. Esto significa no sólo a escribir canciones sobre una base constante, pero aprender cómo integrar diferentes elementos musicales junto con sus ideas para conseguir resultados creativos.

Con eso se dice, una de las principales razones por la que muchos músicos toman mucho tiempo para ser mejores compositores es que ignoran una o más importantes elementos en la música. En este artículo, voy a hablar de uno de los elementos musicales más vecinos, por eso la mayoría de los músicos lo ignoran y cómo puede utilizarlo para mejor expresarse en la música. El elemento musical voy a cubrir es el elemento de la dinámica

AVISO: Si estás pensando en este momento:. Y" Dinámica? Ya sé nada de eso ... sólo significa hacer música más fuerte y más suave, que y' s todo y" ... Entonces usted ya ha empezado a pasar por alto las cualidades creativas únicas de este elemento musical (este es el mismo error que la mayoría de los músicos hacen). Usted ve, muchos compositores pasan por alto el elemento de la dinámica pensando en cosas como que los acordes de usar, cómo escribir una melodía o qué letra canción a escribir. Como resultado, se pierden en una de las herramientas más eficaces para musicales potente auto-expresión.

La siguiente lista contiene algunos de los grandes usos para la dinámica que le ayudará a hacer su música más musicalmente expresiva. Cuando usted utiliza plenamente la dinámica de su música, usted:

1. Usted será capaz de hacer todo lo que escribes sonar mejor sin siquiera cambiar una sola nota
   
2. Usted tendrá el poder. para cambiar rápidamente cómo y '; tensa y' o Y '; relajado y' las partes de sus canciones se sienten
   
3. Usted va a añadir un nuevo nivel de sus canciones que antes no estaba disponible y hellip; como ver una versión tridimensional de una película.
   

   Los fundamentos de la dinámica Musicales
   

   Cuando se trata de la dinámica de la mayoría de las personas entienden esto para describir el nivel de volumen general de una canción. Sin embargo, la dinámica se refiere a tanto el volumen global de la música, así como las partes individuales que componen la música como un todo. Cuando usted lee una pieza de música, podrás ver varias cartas que se utilizan para mostrar la dinámica. Estos se han desarrollado y cambiado a lo largo de un lapso de siglos hasta llegar a las cartas que tenemos hoy. Aquí están algunos ejemplos:
   

   
   

   Cómo utilizar en contraste Dinámica Para la Expresión Musical
   

   Mediante el uso de la dinámica de contraste se puede agarrar rápidamente la atención de cualquiera que escuche su música. Por ejemplo, piense en la fórmula de composición común utilizado en las baladas de rock. En su mayor parte, la canción estará formado por guitarra acústica suavemente jugado y partes vocales. Muchas veces, la introducción (y comenzando verso y estribillo) contendrán ninguna percusión sea. Entonces, para proporcionar contraste, los tambores comenzarán de juego durante el segundo verso. Como un contraste aún más grande, el compositor puede incluso incluir una sección en solitario /ruptura con la guitarra eléctrica (sólo para volver a las partes de guitarra acústicas suaves, una vez que la sección ha terminado). Esta sencilla fórmula es altamente eficaz en la obtención de la atención del oyente debido a su dinámica contrastantes. También puede utilizar este concepto en su música para contrastar no sólo secciones de canciones enteras, pero diferentes notas dentro de una sola melodía o idea musical.
   

   Cómo Hacer hincapié en la dinámica por asombrosamente su oyente con Silencio
   

   Una de las formas más creativas para mejorar el efecto de la dinámica de sus canciones es utilizar y '; el silencio y' como una herramienta para la creación de tensión musical y conseguir que el oyente y' s atención. Para ilustrar esto, piensa en un momento en el que estaba escuchando música a todo volumen en su coche cuando, de repente, su amigo en las prensas de los asientos de pasajeros hacer una pausa en el estéreo. Lo más probable, se podría pensar de inmediato a ti mismo algo así como y" Hey, qué y'?! S pasando y" Esta reacción exacta llegó a crearse cuando se utiliza el silencio en su música para atrapar al oyente con la guardia baja y Y '; fuerza y ​​rsquo; que se concentren en la música. Para ello, tomar una parte de una canción que ya ha escrito y reemplazar varias notas con el silencio. Usted encontrará que al hacer esto se altera la sensación del ritmo y (por períodos más largos de silencio) construir un sentido de la anticipación. Sin embargo, también en cuenta que el silencio puede ser fácilmente usado en exceso, por lo que no abrumar a sus oyentes o la sensación de sorpresa que se sienten se desgastará rápidamente apagado.
   

   Cómo utilizar la Dinámica para acentuar A Melody Individual
   

   Para hacer cualquier melodía sobresalen, hacen hincapié en que mediante el uso de variables dinámicas. Por ejemplo, comience la melodía y" ruidosa y" y reducir gradualmente el volumen hasta que las notas son y" soft &" ;. Esta técnica se conoce como y" decrescendo y " ;. Además, alterar el nivel de volumen de las diferentes notas dentro de una melodía para que se contrastan entre sí y sobresalen. Esto es especialmente útil para añadir interés a repetir partes musicales en sus canciones. Esto le dará el poder de expresarse de diferentes maneras sin alterar cualquiera de los campos reales en su melodía. Haga sus melodías suenan más creativa utilizando los conceptos en esta guía de mejora técnicas compositor (it &'; s gratis).
   

   Las situaciones comunes donde la dinámica son efectivamente utilizados para la Expresión Musical
   

   Un enfoque muy subestimado que puede ayudar a aprender a expresarse mejor en la música es el estudio de los resultados de sus películas favoritas. I don &'; t significa que usted tiene que comprar el puntaje real sí mismo y leer la música y hellip; sino que simplemente observar la forma en que la música se arregla con diferentes escenas en toda la película. Esto le ayudará a equipara las emociones expresadas por los actores junto con la música y construir su capacidad para expresarse mejor en su composición a ti mismo. Estos son algunos ejemplos comunes:
   

   Ejemplo uno:. El uso de restos /silencio para mejorar la dinámica y añadir una sensación de misterio
   

   En esta escena, visualizar un escenario de terror con un personaje caminando en la sótano de una mansión oscura abandonada por él mismo con tranquila de juego /música misteriosa en el fondo. El poder está fuera y el personaje tiene que encontrar el interruptor de circuito para volver a encenderlo. Él encuentra su camino hacia el sótano, abre la puerta y lentamente hace su camino por las escaleras del sótano. Mientras camina por las escaleras de madera decrépitos, ellos arroyo y se doblan bajo sus pies. En este momento, el hombre siente que no está solo. y" Hay alguien ahí y "?; susurra (la música de la escena se intensifica rápidamente de tranquilidad para muy fuerte). El hombre se vuelve rápidamente la cabeza y mira detrás de él (la música queda en silencio) y hellip; Nada ahí. Sigue por las escaleras y mueve sus manos a lo largo de la pared hasta que finalmente viene a través de los hallazgos del interruptor. Mete la mano en el bolsillo de su encendedor. Las manos temblando, él balones sueltos para conseguir que la luz y nerviosamente cae al suelo. Se agachó para recogerlo, se oye un arroyo en las escaleras. y" ¿Quién y' s allí y "?; dice, ahora en un tono exigente asustado. Después de varios segundos, el silencio en la sala se rompe mientras se escucha un rugido incomprensible baja. El hombre y' s ojos vidriosos mientras sus cohetes cielo adrenalina y el miedo a las bombas a través de sus venas. El gruñido lentamente se acerca cada vez más (como la música se hace más fuerte, la construcción de la tensión) hasta que de repente y hellip; un grito horrible! Entonces y hellip; silencio
   

   Ejemplo dos:. El uso de la dinámica de expresar un aumento o disminución de la tensión emocional
   

   Piense en una escena romántica en la que se llevó una pareja juntos en el aeropuerto. En primer lugar, hay una gran cantidad de dudas en ambos lados sobre si la relación va a funcionar o no (con música muy suave jugando en el fondo). Después de la pareja conversaciones para un poco, finalmente llegan a la decisión de que deben ir por caminos separados. Tanto el hombre como la mujer a pie fuera y la escena corta al hombre saliendo del pensamiento aeropuerto de recuerdos del pasado de su amante. Dentro del aeropuerto, la mujer se sienta con la cara entre las manos, preguntándose qué será de su vida sin la presencia del hombre que se preocupaba por tanto. De repente, los dos tienen la conciencia de que estaban equivocados ... van a encontrar una manera de hacer que las cosas funcionen. Ambos se levantan y empiezan a correr para encontrar uno al otro (la música comienza a construir en volumen). Corren frenéticamente a través del aeropuerto, tratando de recuperar la última especificación de esperanza de que la otra persona hasn y' t dejó todavía, y está buscando para ellos también (la música sigue convirtiéndose cada vez más fuerte). Luego a través de una multitud, que cierren los ojos, ejecute uno hacia el otro y abrazar! En respuesta, la música culmina aquí y está jugando en su más fuerte ...
   

   Ejemplo Tres: Dinámica siendo utilizados para sorprender al oyente
   

   Imagine una escena con un hombre de pie en la esquina de. una concurrida calle en una gran ciudad preparándose para cruzar (con hasta música de tempo jugaba silenciosamente en segundo plano). El hombre mira a los rascacielos y diferentes sitios como él espera a que el y" Walk &"; firmar para encender. El signo se enciende y todos los demás en la esquina de la calle comienza a moverse hacia el otro lado de la calle. Él se apresura a hacerlo a través de la intersección hacia el otro lado cuando alguien choca bruscamente con él, lo que le hace caer su maleta. Él cae al suelo, el relleno de todos los papeles y documentos que cayeron a cabo de nuevo en su maleta. Nerviosa, él mira a su teléfono celular y se da cuenta que está a 15 minutos tarde al trabajo. Como se pone todas sus pertenencias en orden, levanta de un salto. De pronto se levanta como un coche grita a un alto repentino frente a él. El conductor hace sonar su cuerno veces varios. y" ¡Fuera de la carretera y "!; el conductor grita.
   

   En este momento en la escena, ¿cómo crees que la tensión se resolvería musicalmente? Una técnica común utilizada en este caso sería que la música para construir rápidamente hasta un acento fuerte, antes de convertirse en silencio (para enfatizar la misma sensación de sorpresa en el escenario).
   

   Como usted ha leído a través de este artículo usted han descubierto diferentes maneras de expresarse a través de la música usando la dinámica. Tenga en cuenta que la dinámica no sólo son una gran herramienta de expresión en las películas, pero en cualquier situación musical. Como usted se centra en la dinámica de su composición, recuerde utilizar el equilibrio con el fin de crear una poderosa sensación de tensión y liberación que mantendrá sus oyentes en el borde de sus asientos.
   

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