Flores en Poesía

Desde tiempos inmemoriales las flores han sido el tema de la literatura, la pintura y la poesía, no sólo por su belleza, pero más significativamente las connotaciones que sus apariciones individuales, usos y perjuicios evocan.

Tenga en cuenta la frecuencia con Shakespeare caracterizaría flores o incluso utilizarlos para eclipsar las parcelas de sus más trágicos jugadas. Tal vez el ejemplo más famoso de Shakespeare &'; s flores provienen de la tragedia política Macbeth, que se refiera el cultivar y' Deadly Nightshade y ' ;, que fue tejida con tanta fuerza en los personajes de la secuencia de comandos que se requeriría un profundo conocimiento de la mitología griega a la plena apreciarlo y' s presencia. En la escena infame concluyendo con la muerte del rey Duncan, Macbeth combina la Nightshade o Y '; Atropa Belladonna y' en un proyecto para envenenar el monarca. Menciono mitos griegos, ya que, de acuerdo con su tradición, la Atropos se personificada por los tres destinos que eran las costureras de facto de la tapicería del destino, y coincidentemente estos tres destinos aparecen como las tres brujas que guían Macbeths decisión de matar al rey - irónico sin

En Robert Frost &'; s poema y '; La Familia Rose &' ;, que utiliza la rosa como símbolo a la vez de la excelencia y la mediocridad y compara los dos a través de la reputación de la familia titular, afirmando que:?

&'; La rosa es una rosa, España y fue siempre una rosa
Pero la teoría ahora va
que la manzana es una rosa, España Y la pera es, y así es El ciruelo, supongo y'.

Al declarar estas discrepancias obvias, Frost destaca la estupidez inherente a uno tratando de medir su identidad frente a otro, y tal vez la rosa y' s exaltación podría ser una fuente de envidia por otras flores - una alegoría obvia para la condición humana

In &';. Una Flor dar a mi hija y ' ;, James Joyce hace uso de la rosa blanca como símbolo de pureza según relata una pequeña viñeta sobre su regalar la flor a su hijo, mientras reflexionando sobre la posible mortalidad de su juventud y de la virtud.

William Blake, poeta venerado de la época romántica, a menudo usar la naturaleza de vocalizar los temas de su obra, sobre todo los de inocencia y experiencia como personificado por el cordero y el tigre, respectivamente. Con el poema, y ​​lsquo; Ah! Girasol y ' ;, que pretende encapsular el tema de la mortalidad con las vanas esperanzas de la variedad del mismo nombre, ya que se acerca al final de su vida útil y- cómo, al igual que la gente, y' s exuberancia juvenil hace tiempo que pasó y ahora simplemente observa el movimiento del sol, a la espera de que y' s tiempo para morir y renacer

A lo largo de su poema, y ​​lsquo;. Una Cama de Wild Violetas y ' ;, Eliza Allen Starr destaca los temas del hombre contra la naturaleza por primera delineando la tranquilidad que se puede encontrar en un lecho de violetas, y cómo incluso la brisa provocada por el bullicio en las inmediaciones de la metrópolis se puede convertir en algo relajante por la presencia de las flores. El poema también sirve como un elogio a la infancia, como ella recuerda las características positivas de las plantas y la naturaleza son capaces de hacer, y no se comparten con sus contemporáneos humanos -. Las de logro sin orgullo

Es importante que reflexionar sobre la influencia y las características que las flores han alentado en todo nuestro desarrollo cultural, y tal vez tomar de sus apariciones algunos de los rasgos de la personalidad de sus autores por lo que les elogiados por Hotel  .;