Consejos de fotografía para conectar a las personas con su foto

Hay cinco consejos muy importantes para ayudar a capturar el momento en que se conecta con los espectadores. El consejo que quiero compartir es pensar menos en los aspectos técnicos y más sobre el impacto que su foto tiene sobre las personas que lo ven. Sin embargo, es importante entender los elementos de la exposición, estas técnicas no garantizan una conexión emocional con el sujeto.

Espere derecho momento

El primer consejo es esperar a que el tiempo adecuado y perfecto. Usted puede esperar a que horas o todo el día. Cada foto necesita algún elemento básico, tal como podría ser amanecer o al atardecer. Es posible que tenga que esperar a que un ave a la tierra en un puesto en el agua. Puede que tenga que esperar a que la ola perfecta para estrellarse, puede que tenga que esperar a que todos estos elementos para coincidir para conseguir un tiro que ningún otro fotógrafo conseguirá porque no eran lo suficientemente paciente para dejar que las cosas sucedan - sea paciente - y estar listo para capturar el momento.

Balanza de iluminación

En algún extraordinaria iluminación o menos iluminación puede destruir el tiro. Los fotógrafos saben que la luz podía ser amigo o enemigo. Por supuesto, sin ella, no hay foto. Si usted tiene demasiada luz entonces todavía no hay foto. Esto se debe a una foto uniformemente iluminada es poco más que una instantánea aburrido. Nada se destaca. Nada es especial porque se ve todo. No hay ningún misterio. También sombras son cruciales, ya que proporcionan una sensación de profundidad y dimensión. Su sentido de la oscuridad da forma, la forma y un sentido de importancia a la parte de la foto en la luz.

Conozca su tema

No es la mejor práctica de tiro rápido para obtener una disparo de acción y espero que tengan algo bueno cuando la acción ha terminado. Eso no es de control, sin embargo. La Comisión confía en su suerte a la suerte. Póngase en el lugar del sujeto. Busque patrones, ritmos, o alguna pista que le ayudarán a predecir cuándo y dónde el sujeto será en el momento óptimo para capturar el pico de acción.

No importa si usted está disparando la vida silvestre, los deportes o un modelo en un estudio. El concepto clave es conocido como el pico de acción, y esa es la imagen que desea capturar. Usted puede obtener con spray y orar, o puede que no. En lugar de disparar una ráfaga de disparos, piense en su tema. Una gran parte del tiempo es que usted debe saber su tema. Usted necesita saber cuándo es el momento óptimo para ese tema para llegar en el lugar adecuado

Establecer conexión con el asunto

Tus fotos deben mostrar una conexión. A veces eso significa la creación de una conexión entre el sujeto y la vista. En otros casos, significa mostrar una conexión con su tema y algo importante. Esa conexión puede ser entre personas, como un esposo y una esposa o una madre y su hijo. La conexión también podría ser con una mascota o una posesión.

Supongamos que un jugador de cricket practicar con la pelota. Usted ve que es lo suficientemente fuerte que se centra y toda la historia sobre él, pero el espectáculo relación pelota que ayuda a mostrarle como sujeto. Él tiene una relación con la pelota. Establecimiento de la conexión ayuda al espectador a entender su historia.

Envía historia para la emoción

La foto debe contar una historia de emoción a los espectadores. Si usted desea mejorar sus fotos entonces es clave muy importante. Tiene que decir algo al espectador. Tiene que atraerlos y hacer que se preguntan. Hay historias de cualquier emoción. Si usted puede sentir una emoción, entonces hay una historia para ir con ella. Eso es lo que usted necesita para capturar y compartir con sus espectadores. La gente mira a las imágenes que son interesantes. La foto se comunica algo a ellos. Sólo tienes que comprobar tu foto hace que te preguntes por algo en ella Restaurant  ?;